畅销榜

订阅榜

我们与恶的距离

我们与恶的距离

作者:
吕莳媛,公共电视
         
¥49.20

《我们与恶的距离》撕开沉默伤口,是吕莳媛丢给喧嚣社会的一个庞大诘问。一起随机杀人事件,一位思觉失调症患者,牵动出家庭、媒体、教育、法治与精神疾病污名等思辨对话;通过发生在你我周遭的故事,串起事件与人性的多重样貌。加害者、被害者、律师、社工、媒体人员,各有各的残缺,各有各的正义急欲伸张;当种种实时新闻如不痛不痒的擦边球“刷”过生活,当批判轻易脱口而出将人定罪,我们与恶的距离之间,究竟还剩下些什么?

三十年细说从头(套装2册)

三十年细说从头(套装2册)

作者:
李翰祥
         
¥64.80

本书集结自李翰祥导演二十世纪七十年代在香港《东方日报》连载的同名专栏,内容涵盖其从影三十年的心得杂感,两岸三地影坛的掌故见闻,老北京民俗文化的五行八作等。全书幽默风趣,文辞生动,细节丰富,金句百出,甫一推出海外华文报纸便竞相转载,深得广大读者喜爱。此次恰逢李翰祥导演诞辰九十周年暨逝世二十周年,经过重新增补、整理,附上难得一见的家庭珍藏照,同时推出精装限量典藏版和平装版,以表纪念。

我是怎样拍电影的

我是怎样拍电影的

作者:
【日】山田洋次,张海明,蒋晓松
         
¥17.88

艺术与商业共赢的常青树,中国最为家喻户晓的日本导演;分享从影六十载的编剧、导演秘密,心路历程及艺术观念全公开;细数片场趣事与生活感悟,带你感受“含泪的笑容”与“幸福的泪水”。日本国宝级电影大师山田洋次在本书中将其几十年从影经历娓娓道来。其中既有编剧、导演的方法技巧,又有充满人性温度的生活细节。如同他的电影风格,山田洋次以平和而温暖的行文,介绍了自己从影的动机和愿望;论述了素材与剧本的关系;并以《寅次郎的故事》《幸福的黄手帕》等影片为例,分享现场执导的体会,探讨导演应具备的修养和能力。读者不仅能从中管窥山田洋次是怎样拍电影的,也会收获一份心灵的感动。

这世上的偶然:我为什么拍纪录片

这世上的偶然:我为什么拍纪录片

作者:
【日】想田和弘,尹芷汐
         
¥29.88

本书是日本纪录片导演想田和弘的一次创作总结和生活体悟的记录。想田和弘以创作“观察电影”著称,深度介入了日本社会的诸多公共议题,在国际纪录片界屡获好评。本书从其代表作《和平》《选举》《精神》的创作过程出发,呈现了前期构思、实际拍摄、后期制作及放映参展的流程全貌,通过讲述涌现其间的种种困难挑战、应对经验、巧合机缘和感悟思辨,详细地解析了拍摄“观察电影”的具体方法和创作理念。书中探讨的内容包括:纪录片的伦理与禁忌、纪录片的美学与技术发展、电视纪录片的思维陷阱、客观真实与纪录片的关系、独立电影导演的制作费和著作权等重要话题。想田和弘的作品风格质朴自然、坦率诚挚,强调观察的重要性,又充满人文关怀。他认为纪录片是“捕捉偶然事件的连续性,令作品升华的艺术”,这一观念投射到生活中则为“人生也是由偶然和碰运气组成的”。导演进入电影行业、与妻子相识、获得创作契机和灵感等经历都有着偶然的色彩,可以说对“偶然”的捕捉和珍视正是作者的处世哲学。

如何拍电影:夏布罗尔导演札记

如何拍电影:夏布罗尔导演札记

作者:
【法】克劳德·夏布罗尔,【法】弗朗索瓦·盖里夫,陶然
         
¥29.88

《如何拍电影》是法国新浪潮著名电影大师克劳德·夏布罗尔畅谈导演经验的一部著作。克劳德·夏布罗尔以他几十年、上百部影片的制作经验,将片场内外的经历、所思所想、窍门娓娓道来。对于电影从业人员,有一定的参考价值。简体中文版特别收录新的访谈片段,夏布罗尔在其中更是对其他导演发表了辛辣的看法。

胡金铨武侠电影作法

胡金铨武侠电影作法

作者:
胡金铨,【日】山田宏一,【日】宇田川幸洋,厉河,马宋芝
         
¥29.88

本书是胡金铨导演生前的唯一口述自传,由日本电影学者山田宏一、宇田川幸洋与他展开的多次对话整理而成。全书采访形式借鉴了《希区柯克与特吕弗对话录》,沿胡金铨漂泊四海的传奇人生与创作生涯,详解其导演观念与手法,深入追问他在历史文化方面的独特见解、对社会万象的诸多思考,为读者还原了一个完整的文人导演全貌,是一本走入胡金铨武侠电影世界的必备读物。

我知道你们又来这一套!:影评大佬罗杰·伊伯特毒舌小词典(升级版)

我知道你们又来这一套!:影评大佬罗杰·伊伯特毒舌小词典(升级版)

作者:
【美】罗杰·伊伯特,费晓熠
         
¥22.80

这是一本由美国最具影响力的影评人罗杰·伊伯特策划编纂的讽刺影评“吐槽大会”,以小词条形式收录人们对类型片陈腐俗套的幽默吐槽。本书包含一千多个毒舌小词条和四篇文章,是三十年来各国观众、影评人甚至影视公司高层人士犀利调侃的结晶。几乎所有好莱坞类型片烂梗和商业操作伎俩都没能逃过本书的“攻击”,惊悚片《本能》《致命诱惑》、动作片“虎胆龙威”系列等更是频频“中枪”——从第一页到最后一页,让电影创作者冷汗直冒、谋求创新,让影迷明辨高下、大呼过瘾。

21天搞定电影剧本(修订版)

21天搞定电影剧本(修订版)

作者:
【美】维基·金,周舟
         
¥16.80

一本用最简要、最实用的文字写成的编剧技巧书,一本从准备编剧到完成剧本的行动指南。本书不涉及高深的理论,但充满实战的技巧,作者从内心世界和外部环境两方面入手,将编剧有可能遇到的障碍一一罗列、剖析、化解。本书提出在21天里搞定剧本的概念,不限于实际操作的步骤,更旨在通过这一概念鼓励编剧同自己的内心交流,发现自己的潜力,从而达到自我认识的深化。作者还在书中列举了许多颇为实用的技巧,比如如何分配和安排写作时间,如何提炼电影的主题,甚至如何改善写作环境等等。作者尤其针对编剧在写作中可能出现的心理问题做出了深刻的剖析,并且提出了行之有效的解决方案。

影像·历史·诗歌:关于爱森斯坦的三场视觉艺术讲座

影像·历史·诗歌:关于爱森斯坦的三场视觉艺术讲座

作者:
【法】乔治·迪迪-于贝尔曼,王名南
         
¥30.00

“OCAT研究中心年度讲座”是一个致力促进当代艺术史研究的开放性项目,2015年的年度讲座的题目为“影像、历史、诗歌:关于爱森斯坦的三场视觉艺术讲座”。迪迪-于贝尔曼围绕著名导演爱森斯坦的电影《战舰波将金号》展开,讲解影像的视觉结构如何创造出连贯的历史图景,又如何通过诗歌式的建构表现出来。首讲从影片的纪实和抒情双重特质切入,追溯爱森斯坦的理论源头;第二讲关注影片的主要形式技巧,“蒙太奇”与特写;第三讲分析爱森斯坦电影的诗性结构及其营造出的史诗“氛围”。讲座详细分析电影中的哀悼场景,以及由这种悲怆的塑造而为影片带来的心理意义上超乎寻常的强度,重新阐释在当下或被理论界摒弃、或被商业简单消费的“悲怆”和“感性”的意义,引导出对影像和时间之间多重关系的思考。

电影的构型:表演、文化和产业

电影的构型:表演、文化和产业

作者:
厉震林
         
¥19.99

该书以电影表演艺术为研究中心,对若干重大的电影文化和美学现象进行深入研究,涉及到明星文化、表演史述、他国表演、人类表演学以及相关的导演文化、电影史学等内容。该文的内容均以单篇论文的形式,在国内外重要刊物发表,在国内外电影学术界产生了一定的影响。该书在单篇论文的基础上归章分节,建立了自身完整而又严谨的结构体系,是目前中国电影界前沿性的学术著作。该书适合电影研究者、创作者、戏剧与影视学类专业博士、硕士研究生以及其他人文社会科学研究者、爱好者阅读。

VR电影语言

VR电影语言

作者:
花晖
         
¥34.99

虛拟现实技术与电影的融合(Cinematic VR)引发了电影语言的革新:一方面,VR带来了人类观感的极致体验与观影的全新模式,并由此催生了形态新颖的VR电影产业链;但另一方面,许多以往被奉为圭臬的视觉语法和叙事规则,在新技术面前显现出局限甚至失效。针对镜头消解与观者注意力的重获、互动叙事构建、观者的身份认同与对话机制等-系列新问题,本书将基于电影学、符号学、心理学、信息学等多种学科展开研究,深入而系统地探讨电影语言在VR技术下演进的路径与规律,以期形成与影视技术发展并行的电影理论发展脉流。本书可作为高校、研究机构,以及VR影像创作者学习教材。

不成问题的问题:从老舍小说到梅峰电影

不成问题的问题:从老舍小说到梅峰电影

作者:
梅峰
         
¥30.00

本书《不成问题的问题:从老舍小说到梅峰电影》是电影《不成问题的问题》工作版定稿剧本,根据老舍发表于1943年的同名小说改编,讲述了抗战时期重庆“树华”农场主任丁务源虽经营不善,却善于周旋的故事。剧本基本沿袭了小说的叙事结构,保留了老舍语言的凝练与幽默,用更多细节还原了20世纪40年代的人情世故、民国风貌。除了呈现完整剧本,《不成问题的问题:从老舍小说到梅峰电影》书中还收录了原著小说、电影主创成员的创作阐述、导演的重磅专访,以及精选的幕后图稿、分镜头表等。读者可结合上述内容揣摩文学经典的改编之道,了解影片的美学选择与创作思路,感受“新文人电影”对文学传统的继承、对现实的关照,全方位见证这部电影的诞生。

大奖电影手册

大奖电影手册

作者:
艺术大师编辑部
         
¥29.70

精美的图片和易懂的语言让你快速了解影片故事情节和影人生平;独特的链接版式可以很快找到相关的影片和影人介绍;电影流派、类型和国际电影节的介绍,为电影爱好者提供了便捷通道;获奖名单和片名人名索引提供了解国际电影资讯的平台。无论电影入门者还是电影忠实爱好者,这本电影手册都可以帮你扩充对大奖电影的认知度,加深对当代电影的认识和理解,或成为你和朋友谈论的又一话题。

新世纪欧美类型电影

新世纪欧美类型电影

作者:
王田
         
¥7.20

本书探讨了由美国电影市场所反映的类型动态,以票房收入为主要考量指标,考察类型格局及其演变模式,归纳出新世纪以来的类型流行趋势;同时以“作者”与“类型”的结合为视角,考察那些创造性地利用又改写了类型惯例的欧美艺术电影和独立电影,审视类型创作的新趋势,如类型自反、类型混合及“独立坞”现象等。在类型选择上,既有西部片、战争片、传记片、政治惊悚片、浪漫爱情喜剧等传统流行类型,审视它们在新的文化语境中的表现;亦有构成当代文化现象和政治寓言的新类型,如超级英雄电影。在案例选择上,着重于类型与深度相结合的作品,考察“作者”如何影响了类型程式和惯例系统,社会文化潮流又是如何通过电影类型与大众进行交流的。

电影意志

电影意志

作者:
王小鲁
         
¥31.20

本书是王小鲁近年来发表于《经济观察报》《南方周末》等报刊专栏的影评文章精选集。从《庐山恋》《顽主》《流浪北京》,到《算命》《山楂树之恋》《不成问题的问题》,作者以其一贯秉持的美学视野、锋芒毕露的用笔,梳理出一部1980年以来的中国电影备忘录。“电影意志”是人类意志的表达,而电影仿佛也拥有自己的意志,具有超越电影人向前发展的力量。本书力图展现电影风貌之下的历史因果,引领读者发现潜藏其间的文化脉络。

艺伎的故事

艺伎的故事

作者:
宫竹正
         
¥20.40

本书从社会文化现象的角度解读日本艺伎,祥实的介绍了艺伎的日常生活、人生遭际以及她们在历史变迁中的沉浮,同时也从日本独特的审美及民族特性出发,分析艺伎业在情色与文化中游离的社会根源。经过精心选择218幅浮世绘及优秀摄影作品,逼真地再现了艺伎业由盛而衰,并在现代再度焕发青春的历史进程。

改变电影的电影人(改变系列)

改变电影的电影人(改变系列)

作者:
【英】汤姆·夏利蒂,柴田
         
¥12.00

从查理·卓别林的无声电影时代到马丁·斯科西斯的现代杰作,《改变电影的电影人》一书,向我们介绍了世界电影史上50位最具影响力的导演。书中既有对各位影坛杰出大师如阿尔弗雷德·希区柯克、黑泽明、昆汀·塔伦蒂诺等的简明扼要的经历介绍,也有对他们的经典作品及其影响力的剖析和阐释。除此之外,本书特别关注了电影史上几个重要的概念和潮流,如类型电影、无声电影、动画片等。通过对这些颠覆传统、开辟全新格局的电影大师的解析,本书带领我们走入电影世界,并从中了解那些建构电影世界的伟大理念。从无声电影时代的大师到好莱坞大片导演和艺术片大师,让我们一起来看电影大师是如何一代代地塑造了时代的文化风貌。

先锋及其语境:中国当代电影的探索策略研究

先锋及其语境:中国当代电影的探索策略研究

作者:
程波
         
¥29.99

在新时期以来中国当代电影的发展过程中,一直存在主流电影演进过程中与主流社会文化语境和电影行业语境角力的探索部分。本书综合了先锋派理论“文化场”理论、电影史和电影文本研究等多种理论和方法,力图在“先锋”及“语境”的悖论关系中历史性地树立出一条隐含在当代电影史中的“先锋”电影发展线索,并同时理性地对其探索策略的思想主题、美学观念、叙事和影像特征等若干方面进行分析探讨。

武侠片的末日

武侠片的末日

作者:
汪洋
         
¥39.99

本书为文化评论集,收录的主要是作者的影视、图书的评论、城市文化现象,以及部分生活感悟方面的文章,均针对当前的文化现象有感而发,从武侠片、小津安二郎、宅男、城中村到纪录片、热门戏剧等话题,颇具趣味,适合70 后、80 后读者阅读。

大奖电影手册

大奖电影手册

作者:
艺术大师编辑部
         
¥29.70

精美的图片和易懂的语言让你快速了解影片故事情节和影人生平;独特的链接版式可以很快找到相关的影片和影人介绍;电影流派、类型和国际电影节的介绍,为电影爱好者提供了便捷通道;获奖名单和片名人名索引提供了解国际电影资讯的平台。无论电影入门者还是电影忠实爱好者,这本电影手册都可以帮你扩充对大奖电影的认知度,加深对当代电影的认识和理解,或成为你和朋友谈论的又一话题。

网易公司版权所有©1997-2017   网络出版服务许可证(总)网出证(粤)字第030号   信息网络传播视听节目许可证号1908260   增值电信业务经营许可证 粤B2-20090191

工业和信息化部备案管理系统网站

Hi,,