《音乐的历史》评述了世界音乐史上各个时期伟大的音乐家的心路历程。在众多人物面前，作者按时间先后顺序，以平易近人的语气、独特的犀利目光，对西方音乐发展历史进行了梳理。静心读来，高雅的音乐，经典的旋律，名垂乐史的大师，仿佛就在你的身边。该书逻辑和条理清晰，读者可以读一本故事书的状态来品读房龙的音乐思想，并由此大体把握欧洲音乐史的发展脉络，知晓那些光鲜的音乐家的别样人生。

学完古典音乐的基础知识之后，吉松隆老师带你漫步音乐史，回顾了古典音乐各个流派的发展历程和风格特点，介绍了重要的作曲家及其代表曲目，同时讲解了交响曲、协奏曲、歌剧、室内乐、独奏等各类音乐体裁，带你轻松畅游古典音乐的海洋。此外，作曲家还推荐了必听的古典音乐名盘，聆听经典中的经典，给读者更多感性体验和“可听”空间。

涵盖各种乐器、演奏形式、管弦乐队及其分组、音乐会后台、听音乐会礼仪、乐谱知识，以及作曲方法等的介绍。以漫画形式图解古典音乐，生动介绍音乐理论知识，虽然是从作曲家的角度介绍古典音乐，却是一本“猫儿都看得懂的古典音乐完全图解圣经”。为音乐爱好者学习古典音乐的入门图书，听懂古典音乐的“敲门砖”。

多个海外音乐节品牌正扎堆进入中国市场。从2016年底全球十大电音节之一“电子动物园”（Electric Zoo）落地上海开始，截至2017年9月宣布或已经落地的海外音乐节已经有近十个，包括目前全球最大与最著名的电音盛会“明日世界电子音乐节”（Tomorrowland）以及老牌世界音乐奖项格莱美同名音乐节。2016年中国全年音乐节总观众较2015年增加了100万人次达到326.7万，增长率为44.2%；演出票房较2015年增加1.44亿元达到4.83亿元，涨幅42.5%。未来中国音乐节市场头部效应会越来越明显，草莓、迷笛、风暴等培育多年的音乐节品牌在招商、票房方面号召力更高，市场会经过一轮新的洗牌。中国音乐节市场还有很大的发展和提升空间，多个海外音乐节品牌正扎堆进入中国市场。音乐节的竞争已经到了从数量到质量的阶段。此外，还有以下话题值得我们关注：在中国电视上火热的音乐选秀，未来还有机会么？音乐人，能否成为好商人？互联网音乐平台对原创音乐是天使，还是魔鬼？我们特别编辑了这期《商业爱音乐》专刊，尝试从商业视角透视音乐世界，音乐灵感与商业嗅觉如何共同驱动行业发展，流媒体等数字音乐平台与黑胶、CD等传统音乐媒介将怎样影响全球音乐市场，发现音乐人成功背后的精彩故事。