审美，乃是生命品质的一部分；审美，必是先“审”而后“美”；没有审美，世界都与你无关。在本书中，我们将跟随傅抱石先生的脚步，通过大师的文字和画作，领略祖国山川的壮美，了解中国国画艺术的历史与传承，让自身审美得到升华。

本书选取了欧洲著名装饰设计师欧文·琼斯绘制的100幅经典中国传统纹样，并结合60多幅对应的实物图，深度解读纹样背后的工艺、文化和美学传统。本书上部“纹饰之美”从内容和美学的角度解读纹样，说明是什么、怎么样、有什么含义等等。下部“工艺之道”，主要讲述纹样是如何实现的，采取了什么工艺，真实的效果又是如何。

若想精通一门语言，没有对其文化背景的深入了解恐怕永远难登大雅之堂。在全球化日益成为国际主流的今天，英语作为西方文化头牌语言的重要性已日益凸显——今日世界，恐怕在地球上的任何角落人们都可以用英语问路、用英语聊天、用英语购物、用英语交友、用英语在跨文化间作深度交流。正如许多西方人热切地想了解中国文化一样，中国的英语学习及爱好者对西方文化及人文的了解也处于热切的需求当中。是的，如果对西方的历史、文学、艺术、宗教、哲学没有一个最基本的了解，就连看好莱坞大片都会成为一个问题；而西方文化贡献给社会的普世价值恰恰是它深厚的人文传统及“民主、自由、博爱”等现代理念，不了解这些，则与任何稍有层次和品位的西方人的交流都将难以顺畅。此外，国内的英语学习者如再停留在日常生活的English In General 的层次上，必将难以适应深度沟通和交流的需要，因此，对专业英语及文化背景的深入了解和学习将是提升英语能力的必由之路。有鉴于此，本套丛书为读者奉上原汁原味的人文阅读精华，其或选自原典正文、或选自专业教材、或选自网络热帖，由精研此业者掇菁撷华，辑录成册，希望能帮助读者在学习英语的同时又能品味西方文化的独特魅力。在辑录过程中，我们力求摒弃学校教育的僵硬和枯燥，代之以更加生动、更加全面的通识阅读范本。我们写历史，致力于拨开其厚重压抑而倾向于读者感兴趣的文化、建筑、艺术、风俗等人文知识；我们写文学，力求抛开一般文学史纲目划分的束缚而代之以切合各国风情又适合读者阅读的脉络。读万卷书行万里路，在我们无法踏上万里之路以愉耳目的时候，我们可以用阅读来滋养心灵，拓展人生版图。于某一日午后，抛开世俗的纷扰，挑一静谧之处，一杯香茗，几卷书册，品文化，长知识，学英语，在书页和文字之间触摸大千世界的真谛，在阅读中将知识内化成自己的修养，人生至乐。文化共语言同飞，思想与阅读共舞。让我们的目光穿越时光、穿越语言，在原汁原味的英语阅读中品味人类文明共有的人文素质、人文素养、人文情怀、人文理念……并在此过程中成就自己的文化修养及完美人生。

傅雷先生留学回国后受聘于上海美术专科学校，担任美术史课教席。本书是他在讲稿的基础上修订、补充，从而完成的一部著作。书中着重介绍文艺复兴以来近二十位美术大师及其名作，生动讲解其艺术风格和人品操守，并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，深入浅出，引人入胜。

本书选取书画名家吴茀之的小品和具有代表性的作品，作为画册适于有绘画基础的爱好者临摹、研习和提高。前篇以简短和通俗的文字对画家的作品特点加以论述，每幅作品下均有对该作品的简单介绍，便于读者理解。

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本书选取书画名家余任天的小品和具有代表性的作品，作为画册适于有绘画基础的爱好者临摹、研习和提高。前篇以简短和通俗的文字对画家的作品特点加以论述，每幅作品下均有对该作品的简单介绍，便于读者理解。

《艺术哲学》是一部有关艺术、历史及人类文化的巨著，由法国历史学家丹纳据其在巴黎美术学校的讲义整理而成。全书包括《艺术品的本质及其产生》《意大利文艺复兴期的绘画》《尼德兰的绘画》《希腊的雕塑》及《艺术中的理想》五编。丹纳为读者饶有趣味地展示了古希腊雕塑、文艺复兴的西方绘画，以渊博精深的见解指出艺术发展的主要潮流。丹纳主张研究学问，应当“从事实出发，不从主义出发；不是提出教训而是探求规律，证明规律”，认为物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素。从这个原则出发，阐述了意大利、尼德兰和古希腊的艺术流派，后一编“艺术中的理想”是对丹纳美学思想的概括。全书不但条分缕析，明白晓畅；而且富有热情，充满形象，色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。由著名翻译家傅雷先生翻译，全书浅显而有诗意，形象富丽，让读者在哲学的瀚海中漂流，为博大的艺术沉淀而震撼和陶醉。

本丛书以公元16世纪以前西藏境内的七座古代寺院的壁画遗存为主题，这些壁画遗存分别为西藏阿里地区的古格王宫壁画、科迦寺壁画、托林寺壁画、东嘎石窟壁画，日喀则市的夏鲁寺壁画、白居寺壁画，山南地区的扎塘寺壁画。以上七处壁画的年代跨度大约从公元11世纪至公元17世纪，基本反映了早期西藏民间绘画艺术的风貌。由于这些壁画绘制年代较早，因此，壁画的图像学研究与寺院考古目前基本都处于学术研究阶段，很多图片资料将通过本套丛书首次出版。

莫奈被世人誉为“光影魔术师”，他在光影上的造诣无人能比。从清晨到暮色，从春时到冬日，他用画作定格大自然中难以捕捉的光影时刻。他的生命跟妻子分不开，从少女到少妇，他用画笔注视着挚爱女子的青春身影。他的生活与花园分不开，为了使吉维尼花园日益完善，他花了毕生精力，并认为那才是他“最美丽的经典之作”。莫奈的一生，是与美丽相遇的一生，他让印象成为永恒，让自然蕴藏无限。