这是一本看着看着馋虫会叫的书，这是一套读着读着心向往之的书。书中，蔡澜以寻味为目的，开启全球美食之旅。一路行，一路玩，一路吃，不仅仅记录美食、美景，更记录人生百态，体味人间烟火气。那味，是珍馐之味；那味，是美景之味；那味，是妙人之味。人间百味，非酸甜苦辣可以概括；世态万千，岂INTERNET可以尽览。若是不能亲历，那么自是翻开这套书，看蔡澜说说也好。追根溯源，寻味中国。从最熟悉的潮汕美食到念念不忘的青岛腌蟹再到香港亚皆老街的生活百态，感受热热闹闹的中国大食会，跟随蔡澜先生再来一次舌尖上的中国之旅吧。这本书按照地域饮食的特点，分有“粤味风情”“京韵悠长”“沪上味道”“鲁菜寻踪”“川渝争锋”“闽菜传承”“江浙吃鲜”“闽菜传承”“且歌且行”等9个篇章，较为全面地呈现了蔡澜版的“中国美食地图”。

本书以生活中最常见的12色铅笔画入手，介绍了各种各样的插画范例及具体画法。从基础的线条、圆、三角形、四边形的画法，到涂色学习、选色方法；从手绘手帐、美食、穿搭笔记、标签和信封装饰，到身边的动植物、人物肖像、厨房用品、家居装饰、建筑物、交通工具等彩色铅笔插画的灵活运用。重点在于教会我们关注色彩的丰富性，随心所欲的创作，享受彩色铅笔画插画为我们生活带来的无限乐趣。无论你是彩色铅笔绘画的爱好者，还是希望带着孩子一起探索彩铅的绘画世界，都可以感受到本书所传达的色彩本身所具有的美感、力量和治愈效果，享受美好的色彩之旅。

本书以陈道明从艺近40年作品为坐标，深入剖析其表演特色，透视其人格魅力、文化底蕴、人文修养和处世哲学。作者视野广阔、笔触细腻、考证周详，不仅对陈道明饰演过的角色如数家珍，对刊载或播出的采访资料也信手拈来，并附上特别整理的作品年表，力求还原深藏在角色背后、让人熟悉而又陌生的“表达者”陈道明。

由日本饭尾洋一所著、刘雨轩翻译的《古典音乐说明书》一书是一本轻松易读的入门读物，为希望认识古典音乐的人打开一扇窗。全书分为七个部分，包括去听古典音乐会的准备、需要注意的细节、入门者常有的问题、管弦乐团与指挥、欣赏歌剧、音乐史、经典名曲介绍等方面。前六章通过提出并回答一系列问题，解答了有兴趣聆听而又茫然无措者常有的疑问。第七章选择了25首极受欢迎的名曲详细介绍，融入了作者个人的理解，并附有在线欣赏地址。

本书《不成问题的问题：从老舍小说到梅峰电影》是电影《不成问题的问题》工作版定稿剧本，根据老舍发表于1943年的同名小说改编，讲述了抗战时期重庆“树华”农场主任丁务源虽经营不善，却善于周旋的故事。剧本基本沿袭了小说的叙事结构，保留了老舍语言的凝练与幽默，用更多细节还原了20世纪40年代的人情世故、民国风貌。除了呈现完整剧本，《不成问题的问题：从老舍小说到梅峰电影》书中还收录了原著小说、电影主创成员的创作阐述、导演的重磅专访，以及精选的幕后图稿、分镜头表等。读者可结合上述内容揣摩文学经典的改编之道，了解影片的美学选择与创作思路，感受“新文人电影”对文学传统的继承、对现实的关照，全方位见证这部电影的诞生。

这是一本兼具学术性与趣味性的电影文集。作者从多年来从事电影策展工作的经验出发，精选了一批中国电影资料馆重点展映的华语片进行文本细读，以治史的视野与方法梳理这些影片的美学坐标与文化脉络。同时，讲述展映前后的各种故事，既涉及珍稀拷贝的辗转发现、独具特色的映前导览、重要影人参与活动的幕后趣闻，还回顾了放映结束所留下的社会反响和经验总结。尤其值得一提的是，本书对电影资料馆的功能定位和策展思路、中国电影史上杰出影片及影人留下的宝贵遗产、电影的档案保存难题、艺术影院的未来都进行了深入思考与研究，并辅以百余幅珍藏图片，与影迷们分享菲林以外、史料之中的大银幕的滋味。

本书集结自李翰祥导演二十世纪七十年代在香港《东方日报》连载的同名专栏，内容涵盖其从影三十年的心得杂感，两岸三地影坛的掌故见闻，老北京民俗文化的五行八作等。全书幽默风趣，文辞生动，细节丰富，金句百出，甫一推出海外华文报纸便竞相转载，深得广大读者喜爱。此次恰逢李翰祥导演诞辰九十周年暨逝世二十周年，经过重新增补、整理，附上难得一见的家庭珍藏照，同时推出精装限量典藏版和平装版，以表纪念。

这本小书将介绍那些暴躁易怒又争吵不休的北欧诸神——以奥丁为首的阿萨神族、神秘的华纳神族，以及他们所在的神话世界。文中有大量自古诺斯语翻译而来的篇章，它们更真切地呈现出这一神话世界的样貌，为我们描绘自创世至诸神的黄昏之间发生的那些事迹，其中包括诸神与巨人之间持久的矛盾冲突，男性和女性英雄所经历的传奇或不幸，发生在他们家族之间的争端、复仇、联姻和谋杀，以及诸神与凡人之间的交往，等等。

古代尼罗河地区的居民是以怎样的目光打量其周遭世界的呢？手中这本简便的小书试图为我们描画出答案的轮廓。全书共三编，“诸神的时代”讲述了世界的诞生和演变，以及埃及诸神王的统治；“活人的世界”告诉我们埃及的神灵是如何在自然界中显现自身，以及埃及人是怎样与周围的不可见力量打交道的；“死亡神话”讲述了古埃及人对死后世界（即杜阿特）的信仰，以及他们将在其中经历的磨难及其最终的命运。

《演技六讲：创造角色的灵魂》是波列斯拉夫斯基毕生表演与戏剧理论的大成之作，对方法派的形成产生了重要影响。初版于1933年的《演技六讲》以英语写成，以导演和表演初学者的对话形式，从注意力集中、情绪的记忆、戏剧的动作、性格化、观察、节奏六个方面生动活泼地阐述了表演的基本理念，至今再版不断，并被译为西、葡、意、土、波兰等十几种语言。此次中译本在郑君里先生经典译本的基础上进行了大幅增订，如作者向美国公众阐述斯坦尼体系的23篇演讲，这为其后来提炼“演技六讲”提供了重要语境。此外，书中还收录了作者在美国实验剧院的重要合作伙伴玛丽亚·乌斯彭斯卡娅的4篇表演课讲义。因此，本书可说是了解现代表演方法从斯坦尼体系发展到方法派的重要依据，更是今天的表演和戏剧学习者的必读文本。